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LA FILLE DE FALAISE
Une promenade chorégraphique écrite pour et par Falaise
Vendredi 5 juin 2026 – 16h30 et 19h
Samedi 6 juin 2026 – 13h, 15h30 et 18h30
1h30, tout public
Gratuit, réservation conseillée : billetterie Chorège
Chorège – Centre de Développement Chorégraphique National de Falaise Normandie
Marcher dans Falaise comme si on découvrait la ville dans les décors d’un film… La Fille de Falaise est une création chorégraphique imaginée par Julie Desprairies pour raconter son goût de la ville dans ce qu’elle a de simple et beau : les équipements publics, l’architecture vernaculaire et de la reconstruction, le patrimoine, les commerces, les rues, les gens.
Première étape d’un projet au long cours qui verra son aboutissement en 2027 sous forme d’un film de fiction réalisé par Vladimir Léon, La Fille de Falaise est une visite en bonne compagnie. Car, comme chacun·e sait, Falaise est depuis longtemps une ville qui danse, naturellement.
Conception Julie Desprairies Réalisation Vladimir Léon
Avec (dans l’ordre d’apparition) Anka Postic, Chloé Robidoux, Catherine Gamblin-Lefèvre, Françoise Lhémery, Elise Ladoué, Olivier Renouf, Wenceslas Bazemo, Arnaud Chapus, Enzo Gambini et des danseur·euses, une productrice de camembert, des élèves en section ARTS-danse du lycée de Falaise, une musicienne, des bibliothécaires, des jardiniers, une architecte rencontré·es à Falaise et alentours
Avec la complicité de Flora Pilet Danseuse stagiaire Camille Delabasle
Plasticienne costumière Melina Faka Assistante chorégraphe Elise Ladoué
Julie Desprairies est artiste associée à Chorège – CDCN de Falaise Normandie
Visuel : création d’Hélène Iratchet avec les élèves arts-danse du lycée de Falaise 2025, photo V. Léon
A CHAQUE IMMEUBLE SON ADRESSE
Performance pour une façade, une danseuse et un danseur
Mardi 19, jeudi 21 et vendredi 22 mai 2026
(horaires à confirmer)
40 minutes, à partir de 8 ans
Deux protagonistes dressent la chronique d’un immeuble d’habitation ordinaire. En écho à Georges Perec et sa tentative d’épuisement d’un lieu, ce récit chorégraphique et théâtral restitue vingt-quatre heures de ce petit morceau de ville. Une performance à fleur de façade dont le titre et le déroulement sont adaptés à chaque contexte, et qui se déploie in situ sur la frontière qui délimite l’espace privé de l’espace public.
Quand l’infra-ordinaire et le relevé documentaire flirtent avec la pure fiction.
Conception et jeu Elise Ladoué et Alexandre Théry
Regards extérieurs Isabelle Antoine et Julie Desprairies
Production déléguée Compagnie des prairies
CABARET PAYSAN
Création en itinérance sur les terres du nord-ouest aveyronnais
Samedi 26 septembre 2026 – Du matin à la tombée de la nuit
Tout public
Avec Derrière le Hublot – Scène conventionnée art en territoire et l’Essieu du Batut – fabrique artistique
Régulièrement présente depuis 2024 dans l’Aveyron, Julie Desprairies poursuit son exploration du territoire par un Cabaret paysan co-signé avec Fred Sancère, le long des paysages du chemin de Compostelle. Entre Sénergues et Livinhac-le-Haut, en passant par Cransac et Decazeville, les scènes du cabaret se construisent progressivement avec les personnalités rencontrées sur place : une danseuse créature bien située, un Monsieur Mémoire spécialiste du passé minier du bassin, des enfants magiciens aux incroyables talents, une revue-terroir, des bêtes sauvages qui sonnent, une drag queen au passé agricole…
Ces rencontres, et celles déjà déployées en juillet dernier au festival « La Grande Confluence » à Entraygues-sur-Truyères, viendront construire un cabaret sous forme d’une marche, imaginée du petit matin à la veillée, le 26 septembre 2026.
Ce projet s’inscrit dans le cadre d’une résidence artistique longue en Aveyron sur les saisons 2024-2025 et 2025-2026, sur une invitation de Derrière Le Hublot, Scène conventionnée art en territoire et L’Essieu du Batut, lieu de fabrique artistique, avec l’aide du Département de l’Aveyron et la DRAC Occitanie dans le cadre du programme « Mieux produire, mieux diffuser » du ministère de la Culture.
Conception et mise en scène Julie Desprairies et Fred Sancère
Avec Léonor Clary, Coco Damoiseau, Elise Ladoué, Nino Wadel et des danseur·euses, artistes et habitant·es invité·es du territoire
Costumes et accessoires Melina Faka
LA FAMILLE AUZANNEAU
Cirque documentaire
Création mai 2027 (en cours de production)
1h, tout public à partir de 7 ans
La Famille Auzanneau dresse le portrait sensible et vivant d’une fratrie de cirque. Ils et elles ont entre 30 et 40 ans, ont grandi dans un village du Gers, dans un environnement sauvage, parfois rude, mais traversé par une intensité affective rare. Le cirque a très tôt occupé une place centrale dans leur vie : ils et elles y ont trouvé un langage commun, un terrain d’émancipation, une manière de grandir ensemble. Certain·es en ont fait leur métier, d’autres le pratiquent encore comme une passion intime.
Ce qui les unit dépasse la virtuosité : une enfance frugale et joyeuse, un sens aigu de la solidarité, et la marque indélébile laissée par la disparition soudaine de leur plus jeune sœur, emportée à 16 ans. Kénoa rêvait qu’un jour ils fassent un spectacle tous les six. Ce sera La Famille Auzanneau.
Création collective Julie Desprairies et la fratrie Auzanneau
Avec Emma, Galatée, Jakob, Claire et Rémi Auzanneau